Evénements du 12 juin 2020

  • Rejoignez votre destination en toute sécurité avec le Waterbus !

    01.06.2020  >  30.06.2020

    • Visites Guidées

    Lire la suite

    Découvrez les musées et les autres lieux d'intérêt que vous pouvez atteindre en Waterbus sur https://waterbus.eu/fr/excursions.php Joignez votre destination en toute sécurité, sans stress et sans problèmes de stationnement avec le Waterbus, le transport en commun sur le Canal entre Bruxelles et Vilvorde ! De plus, avec 2 ponts (intérieurs) et un vaste espace extérieur, vous pourrez vous déplacer en toute confiance ce qui est réconfortant en ces temps difficiles. Le vélo peut être emmené à bord gratuitement! Vous trouverez les Informations sur les mesures de sécurité à bord ici: https://www.waterbus.eu/fr/covid-19.php
    Lieu
    Brussels by Water
    Quai des Péniches, 2 bis
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 203 64 06
    Réservation : +32 2 218 54 10
    contact@brusselsbywater.be
    http://www.brusselsbywater.be
  • Jeu de piste souterrain

    02.06.2020  >  30.08.2020

    • Animations
    Le petit Charles Quint a besoin de ton aide ! Il a oublié le mot de passe pour accéder à son trésor qui contient son collier de l’ordre de la Toison d’or.

    Lire la suite

    Le petit Charles Quint a besoin de ton aide ! Il a oublié le mot de passe pour accéder à son trésor qui contient son collier de l’ordre de la Toison d’or. Charles est à la recherche de princesses et de chevaliers valeureux pour l’aider à décoder le mot de passe. Es-tu assez téméraire pour le suivre dans sa quête au milieu des vestiges du palais du Coudenberg ? Si tu réussis, Charles aura certainement une récompense pour toi ! Comment ça se passe ? Chaque enfant reçoit un sac à dos avec du matériel pour effectuer des missions (carte au trésor, déguisement, puzzle, lampe de poche…). Chaque mission donne un indice pour trouver le mot de passe qui leur permettra d’accéder au trésor (le fameux collier de la toison d’or). Les enfants reçoivent un petit cadeau à la fin du jeu. Renseignements pratiques Du 01/07 au 30/08 – fermé les lundis et le 21/07 | Adapté pour les enfants de 5 à 8 ans accompagnés d’un adulte. Tarif activité : 4 € / enfant (+ adulte 7 €, senior 6 €). Article 27 : 1,25 €. Réservation on-line obligatoire via www.coudenberg.brussels. En cas de problème + 32 (0) 2 500 45 54. Durée : 1h / 1h30
    Lieu
    Palais du Coudenberg (Souterrains de la Place Royale)
    Place des Palais, 7
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 500 45 54
    Réservation : +32 2 500 45 54
    info@coudenberg.brussels
    http://www.coudenberg.brussels
  • TB² Tanneurs – Brigittines

    02.06.2020  >  13.06.2020

    • Festival
    Le Théâtre Les Tanneurs et Les Brigittines s’unissent, dans une amicale complicité, pour fêter ensemble la fin de la saison, en danse et en musique, par un événement un peu exceptionnel. Au programme: des spectacles dans les deux lieux, des soirées composées, une proposition en extérieur, mais aussi une grande soirée de clôture le samedi 13 juin, pour terminer la saison en beauté. La programmation complète sera dévoilée dans le courant de la saison.

    Lire la suite

    Le Théâtre Les Tanneurs et Les Brigittines s’unissent, dans une amicale complicité, pour fêter ensemble la fin de la saison, en danse et en musique, par un événement un peu exceptionnel. Au programme: des spectacles dans les deux lieux, des soirées composées, une proposition en extérieur, mais aussi une grande soirée de clôture le samedi 13 juin, pour terminer la saison en beauté. La programmation complète sera dévoilée dans le courant de la saison.
    Lieu
    Théâtre Les Tanneurs
    Rue des Tanneurs, 75
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 512 17 84
    Réservation : +32 2 512 17 84
    info@lestanneurs.be
    http://www.lestanneurs.be
  • C’était mieux demain. 7 facettes du patrimoine belge

    10.06.2020  >  23.08.2020

    • Exposition
    'C’était mieux demain' est une exposition temporaire au cœur des salles permanentes du musée BELvue et peut être visitée avec un ticket d'entrée pour le musée.

    Lire la suite

    Découvrez une expérience d’un nouveau genre : le musée BELvue revu par un groupe d’une trentaine de « citoyens-commissaires » d’âge et d’origine divers, sans expérience muséale ! L’expo 'C’était mieux demain' est le résultat d’un projet de co-création qui pose un nouveau regard sur le patrimoine belge d’hier, d’aujourd’hui et de demain. Que laisserons-nous aux générations suivantes ? Le patrimoine, c’est bien plus que des bâtiments historiques ou des traditions culinaires. Dans chaque salle du musée, découvrez une facette différente du patrimoine belge et interrogez-vous sur son évolution dans le temps et dans l’espace. Voyez-vous l’avenir comme un progrès continu ou comme une réinvention perpétuelle du passé ? Pour y répondre, vous serez amenés à découvrir les monnaies et les religions du futur, à vous asseoir sur une chaise transtemporelle mais aussi à découvrir des œuvres des artistes contemporains Hans Op de Beeck, Panamarenko, Jacques Lizène, Walter Leblanc and Luc Deleu. Réalisée dans le cadre de Public à l'oeuvre, un projet participatif qui vise à inverser les rôles traditionnels de 'musée' et de 'public' En collaboration avec Cera, Mooss vzw, Arts&Publics et le musée BELvue Avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles et de la Vlaamse Overheid, dans le cadre de la coopération culturelle entre les deux Communautés.
    Lieu
    musée BELvue
    Place des Palais, 7
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 500 45 54
    Réservation : +32 2 500 45 54
    info@belvue.be
    http://www.belvue.be
  • As a mother of fact

    10.06.2020  >  13.06.2020

    • Théâtre
    Trois femmes d’une même famille vivent dans une harmonie feinte. Elles se comparent, se jaugent, se jugent, prétendent s’aimer parce qu’elles sont du même sang. Cachées derrière l’écran de leur chevelure, elles marchent d’un même pas figé et cadencé, telles des poupées ou des marionnettes dont les fils partent d’on ne sait où.

    Lire la suite

    Oriane Varak orchestre un trio de danse qui questionne, avec humour et étrangeté, les relations d’interdépendance, de rivalité et de manipulation entre femmes, à travers leur statut de fille, ou de mère. Il est question d’aliénation, tantôt librement consentie tantôt subie ou rejetée. Il y a un peu de Louise Bourgeois et de Déméter dans cette partition dont les sonorités s’inspirent du Hakken, une danse issue des années 80 qui évoque un défouloir extatique. Saisissant mélange de corps en tension et d’images scéniques.
    Lieu
    Atelier 210
    Chaussée Saint-Pierre, 210
    1040 Etterbeek
    Tél : +32 2 732 25 98
    info@atelier210.be
    http://www.atelier210.be
  • Concours photo - Reflets d’Auderghem

    11.06.2020  >  19.07.2020

    • Exposition
    Reflets, miroirs et réflexions ! L’exposition sur le thème « Reflets d’Auderghem » rassemble une sélection de ces clichés personnels et surprenants pris par autant de personnes familières de notre commune et qui ont toutes répondu au concours photo lancé en septembre 2019 par le service Culture de la commune d’Auderghem.

    Lire la suite

    Malgré la pandémie de Covid-19 qui nous a touchés, la créativité fut au rendez-vous et nous remercions vivement les 63 participants de notre 4e édition du concours. Cette édition est donc particulière puisque nous ne pouvons organiser ni remise de prix, ni vernissage. Par contre, l’exposition des meilleurs clichés pourra être organisée et aura lieu du 11 juin au 19 juillet 2020 dans le cadre idyllique du Centre d’Art de Rouge-Cloître. Après délibération du jury, nous sommes heureux de vous annoncer que le Prix Objectif Commune 2020 a été attribué à Chloé Thôme pour sa photographie « 14/05/2020, 20h01». Le 2e Prix récompense Noël Mattelet pour sa photographie « La nuit tous les hérons sont gris ». Coups de cœur à Brigitte Denis, Dirk Hoornaert, Olivier Richard, Eric Ostermann et Werner Van Mieghem qui ont également été récompensés pour les photographies les plus appréciées par le jury. Composition du jury : Patrick Bya, lauréat du concours 2013, vidéaste et photographe; Sophie de Vos, échevine de la Culture; Nele Doensen, artiste et photographe ; Florence Mainguet, responsable du service Culture ; Sander Rosseels, cultuurbeleidscoördinator ; Olivia Bassem et Vincent Vanhamme historiens de l’art et gestionnaires du Centre d’Art de Rouge-Cloître.
    Lieu
    Centre d'Art de Rouge-Cloître
    Rue du Rouge-Cloître, 4
    1160 Auderghem
    Tél : +32 2 660 55 97
    info@rouge-cloitre.be
    http://www.rouge-cloitre.be
  • Weg

    11.06.2020  >  13.06.2020

    • Théâtre
    Originaire de Buenos Aires et installée en Belgique depuis 2000, les pièces d'Ayelen Parolin explorent les forces enfouies, les clichés d’un monde formaté, qui se veut performant, et notre aspiration à une émancipation individuelle ou collective. WEG trace un nouveau chemin dans le parcours en pleine expansion de la chorégraphe et interroge la notion de plaisir.

    Lire la suite

    Originaire de Buenos Aires et installée en Belgique depuis 2000, Ayelen Parolin est une créatrice bouillonnante. Ses pièces explorent les forces enfouies, les clichés d’un monde formaté, qui se veut performant, et notre aspira on à une émancipa on individuelle ou collective. La nature sauvage et instinctive des corps y rivalise avec leur domestication et leur esthétisation. WEG trace un nouveau chemin dans le parcours en pleine expansion de la chorégraphe et interroge la notion de plaisir. L’écriture chorégraphique d’Ayelen Parolin est à la fois joueuse et rigoureuse, à l’instar de la musique qui l’accompagne, composée et jouée live par la pianiste Lea Petra. Alter ego de la partition dansée, la musique souligne ou transcende le mouvement à l’œuvre sur le plateau. Pour cette création, la chorégraphe réunit neuf danseurs qu’elle plonge dans la no on de jouissance dans sa pluralité maximale, comme alternative aux dogmes normatifs ambiants. Ces neuf corps en migration constante, comme autant d’électrons libres, avancent, se croisent, s’entrechoquent et mêlent leurs grammaires, vocabulaires et esthétiques, en faisant jaillir les variations, les antagonismes et les fissures. Ayelen Parolin orchestre l’ensemble à l’image d’une polyphonie kaléidoscopique. La chorégraphe poursuit sa vision utopique : la réconciliation des contraires, l’acceptation du chaos et de l’imperfection comme espaces de liberté. Un essai chorégraphique pluriel, extravagant, foisonnant et tumultueux, qui capture à la fois le naturel, le social et le poétique.
    Lieu
    Théâtre Les Tanneurs
    Rue des Tanneurs, 75
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 512 17 84
    Réservation : +32 2 512 17 84
    info@lestanneurs.be
    http://www.lestanneurs.be
  • sspeciess - Daniel Linehan / Hiatus

    12.06.2020  >  13.06.2020

    • Spectacle
    Attention: ce spectacle est annulé afin d’éviter la propagation du nouveau coronavirus. Daniel Linehan crée une chorégraphie dans laquelle lumière, scénographie, costumes, mouvements et musique occupent successivement l’espace central pour ensuite s’estomper et céder la place aux autres. Ce mouvement perpétuel d’émergence et de disparition constitue un jeu dans lequel des éléments passés inaperçus attirent soudain l’attention, menant à des moments inattendus et à un sentiment de surprise.

    Lire la suite

    Attention: ce spectacle est annulé afin d’éviter la propagation du nouveau coronavirus. Daniel Linehan s’inspire du philosophe et écologiste britannique Timothy Morton. L’idée que rien ne disparaît jamais vraiment est au cœur du spectacle. Tout ce que nous jetons ou expulsons reste présent quelque part, comme un écho des actions effectuées que nous ne pouvons pas nier. Avec cinq danseurs et le musicien Michael Schmid, Linehan crée une chorégraphie dans laquelle lumière, scénographie, costumes, mouvements et musique occupent successivement l’espace central pour ensuite s’estomper et céder la place aux autres. Ce mouvement perpétuel d’émergence et de disparition constitue un jeu dans lequel des éléments passés inaperçus attirent soudain l’attention, menant à des moments inattendus et à un sentiment de surprise. • Daniel Linehan a suivi des formations de danse à Seattle et à Bruxelles, à PARTS. Son œuvre explore les interactions entre danse et non-danse, des combinaisons inhabituelles, les contradictions et paradoxes entre textes, mouvements, images, chansons, vidéos et rythmes. Le Kaaitheater a présenté quasi l’ensemble de ses créations au cours des dernières années, entre autres, Body of Work, Un Sacre du Printemps et Flood.
    Lieu
    Kaaitheater
    square Sainctelette, 20
    1000 Bruxelles
    Tél : +32 2 201 59 59
    Réservation : +32 2 201 59 59
    info@kaaitheater.be
    http://www.kaaitheater.be